[陇文化]善本掌故：《芥子园画传》

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《芥子园画传》，又名《芥子园》，是清代中国画技法图谱。系统介绍中国画的基本技法，图文并茂，流传甚广，至今仍享有盛誉。

芥子园是清初著名剧作家、著名学者李煜的金陵山庄的名字。李煜的角色是戴笠翁，他精心作曲，在家里组建了一个剧团。他的《我的爱》一书丰富和发展了中国戏曲理论。除《我的爱》刻本外，还有《戴笠翁十种歌》20卷，《家书全集》53卷。他的《李翁家话》解释了芥子园的名字:“金陵有独特的产业，地止于一山，故名芥子，看起来很像自己的。你来了，去了公家，就能看到，那是微丘，意思是拿芥子。”花园小巧玲珑，静谧优雅。李煜是明朝的一位遗产大臣。入朝后，他再也不想当官升迁，游走于亭台楼阁之间。他天赋高，后悔自己不擅长画东西。"余一生热爱山水，但他可以看着人画画，而不是自己画"。申，石，经营西乃斐花园侄子博物馆并出版书籍。随后，在明末画家李画集的基础上，著名山水画家王改增编辑了这本写于康熙十八年的画集，旨在使“天下爱好山水者，皆有山水之乐”。是第一集的。第一本集子出版后，很受欢迎，有一段时间很贵。李煜称这一集为“末代穷人，新近的名人，各种家庭的导演。”其艺术价值不言而喻。李煜死后，芥子园换了主人，但还是过去了。沈看到后，发现了翁婿收藏的花鸟虫类名作，不惜重金。他请著名画家王改和他的兄弟王维、王刚“重新经营旧情”、“经营杂文”，钱塘画家知望、朱升帮助他。第一集是绘画、彩画、树法、石法、风景人物简介；第二集是蓝梅竹居；三集是草虫和花羽毛。第三集用鲜艳的颜色叠印。嘉庆年间，苏州书局收藏了高定的《画像秘籍》、《贤君图》等。，并以四集为题刊出，附纪。

《芥子园画传》刻画生动，雕刻精美，版画娴熟，完全保留了原画的韵味。每一幅画都是一幅杰作，人员极其贫乏，做工非常出色。这是著名画家的绘画和著名雕刻家的雕刻的完美结合。王改，字安杰，康熙秀水人。他住在金陵，擅长诗歌和绘画，以山水画闻名。其弟王维，字糜操。作品诗词，善画花羽，得到黄泉遗法。王父兄，字正。三兄弟都擅长绘画，写过《学画简论》等。

《传》是继《石竹斋画谱》之后又一次用彩版套印的大型画谱。首印版是用显影纸和五色版套印，阴阳深浅背对，不失本色和表现力，色彩炫目，韵味自然传神。“一张图的颜色先分开，每隔几十版就累积到英尺以上。”第一版的作品，重量不同，从印刷到时间上的转移，代表了清初雕版彩印的高峰，在我国印刷史上占有重要地位。赵万里先生，一位诗派诗人，称之为“第一个印刷版本是用发达的纸张印刷的，这是辉煌的。这本书是画用的，初学者经常用。”。

《芥子园传奇》的出现，对中国绘画史产生了不可磨灭的影响和贡献。300年来，《芥子园传说》被转载数十次，至今仍以其独特的艺术魅力备受推崇。中国近代很多著名画家，比如齐白石，都是以《绘画传奇》为参照，从小接受系统的基础训练。这本书问世后很快就在海外流传，乾隆至乾隆之间有一次日文再版，对浮世绘等近代日本绘画影响深远。