[陇文化]【艺术杂谈】戏曲评论的元素与立场

本篇文章1753字，读完约4分钟

戏剧批评现在被更多人称为“戏剧批评”。有人曾说，“广义的批评是判断”，“一种不断运动的美学”，“一部文学作品优劣的评论”。也就是说，戏剧批评是在欣赏的基础上，运用历史和美学的观点，对戏剧作品进行研究、分析和评价的科学。

戏剧批评有标准吗？戏剧批评的标准是什么？我不认为它会有一个大数据标准让评论家去衡量。戏剧批评的标准是动态的、发展的，批评的标准不是简单的数据“营养公式”，而是人文知识体系中的完整体系。因为舞台艺术不存在重复性的事务和概念，同样的表演，演员的表演，音乐的表演，甚至灯光的现场状态和表现力都是不同的。比如秦腔传统剧《游西湖》中“吐火”的特殊场景，演员一口气吐几堆火的控制，火焰的大小，龙服的配合不可能每次都完全一样。而且作为评论家和观众，在不同时期，不同情绪下看同一部剧，感受是不一样的。

虽然没有标准的数据概念来区分好坏，但戏剧评论家需要有自己的文化立场。这种文化立场是基于传统如何在历史发展中延伸，以及过去审美活动的经验和知识。戏剧评论的写作没有固定的套路，每个评论者把自己对戏剧的感受形成文字，也就是自己的评论。但是，写好戏曲评论需要专业学习。只有“武装”自己的头脑，在自己的头脑中建立一个尺度，才能承担起戏曲评论的责任和使命。艺术作品是定性的，评论的角度可以多种多样。我们应该始终以积极的态度评论这些艺术作品，让更多的人了解和追求这样的艺术生活。

凡事都有两面性。一个负责任的评论，应该最大程度上公平对待作者的观点。"一个真正的批评家应该是一个没有倾向性、没有偏好和无私观点的分析师."作为一名合格的戏剧评论家，需要保证解说的质量、准确性和可信度，有助于观众观看戏剧和再现作品。许多歌剧评论家对歌剧的古代风格化和现代创新意见不一。有人认为创新的东西不同于传统的戏曲风格，也有人认为现代戏曲作品需要个性化的人物、音乐等新的美学观点。我觉得只要符合歌剧本身，符合大多数观众的审美需求，无论是程式化还是创新，都是好的。现在我们看到的现代戏剧，大部分都是以现实生活中表现情节的方式来表现的。如果你打开门，你会做一扇门站在舞台上；现代京剧《骆驼祥子》和我省阿沁戏《八月十五的月亮》都有人力车传统戏曲的程式化表演。不过《骆驼祥子》里舞台上还有一辆人力车，但是8月15日《月亮》里就没有人力车了。只有围巾是用来表示上下车拉人力车的。所以作为评论者，说哪个表现手法好，哪个是创新，哪个是继承，是不准确的。只有看全剧，理解全剧，才能写出客观的评论。

如何成为一名合格的戏剧评论家？首先要认识到戏剧批评的重要性。首先总结创作者的创作经验，告诉创作者哪个部分好，哪个部分需要修改，怎么修改，有证据；二是分析这种舞台艺术的综合表现，这就要求评论家不仅要有理论支撑，还要有舞台经验，帮助观众正确欣赏作品；第三，要总结舞台艺术创作的成功规律，以促进这一类创作的繁荣和发展。艺术批评最重要的使命和责任是一代又一代的批评家进行长期有效的评论，最终建立一个公认的评价体系，从而整理出人类最好的文化艺术作品，挖掘其中蕴含的知识和力量。其次，批评家要有较高的理论水平和审美鉴赏水平。戏剧批评是系统论述文艺创作规律的科学，也是批评家世界观、人生观、艺术观和审美素养的表达。没有丰富的理论素养，很难承担这项任务。因此，一个批评家必须具有敏锐的艺术感受力，较高的审美水平，以及平时的经验积累，理清歌剧“技巧、艺术、伦理”之间的关系，才能恰当地表达文字，与批评家的艺术激情产生共鸣。最后，一个人不应该受周围环境的影响，而应该有勇气和胆量。戏剧批评是一种“施肥”、“驱虫”的工作。既然做到了，就要敢于“喷药驱虫”，要有勇气，要面对复杂的人际关系和风气，要不怕坐冷板凳，要用真诚的心面对每一部戏剧作品，不要给自己说谎的习惯，要慢慢在自己周围形成一个公平合理的良好文艺环境。

戏剧批评的价值在于它的精神，它作用于人的精神和思想。戏剧批评家在努力提高艺术修养的同时，不能为了写作而写作，而应该分清好坏。只有合理地追捧，非理性地反驳，才是真正的戏剧批评。

第二届丝绸之路(敦煌)国际文化博览会进入倒计时。届时，将有大量中外嘉宾前往敦煌参加文化展和观光。为此，兰州铁路局进一步优化运力安排，推出9辆品牌列车，帮助举办敦煌文化国际博览会。