[陇文化]《百鸟朝凤》：“情怀”的尴尬

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【艺杂谈】《百鸟朝凤》:情怀的尴尬

作为吴导演的最后一部作品，《百鸟归凤》的文化意义已经超越了电影文本本身。百鸟关注凤凰，表示对德高望重的人有所期待。标题寓意、索娜旺故事原型和吴的特殊身份标签构成了相互参照的对应关系。

吴作为一个人，为中国电影的发展做出了巨大的贡献。作为第四代导演，《1984年的生活》敏锐地捕捉到农村青年面对城市的复杂心理，既有疏离感，又有期待感。这种矛盾恰恰是当时中国城市化进程面临的必然尴尬。1987年，《老井》转回封闭的荒山村，却意外在张艺谋出土了这块粗糙的玉石。作为第五代导演的导师，吴培育和创作了包括以张艺谋、黄建新、顾长卫和里德为代表的第五代导演、《红高粱》和电影制片厂在内的属于民族和世界的经典作品。

作为新一轮中国电影浪潮的发起者，正因为吴的这种特殊身份，的遗产被打上了独特的情感标签。“感情”这个词，既是坚持，也是失落。出生在陕西黄土地上的吴，一生以乡土文化和黄土地为灵感源泉。《人生》、《百鸟朝凤》作为贯穿其创作全过程的代表作，都以陕西黄土地为故事背景。不同的是，《人生》讲的是逃避，还是表现了对乡土世界的向往；《百鸟朝凤》是一场斗争，而唢呐则奏响了本土文化衰落的挽歌。执着而失落的精神意象在《百鸟凤凰》中体现为笨拙的唢呐工匠。唢呐工匠的技艺代代相传，根基在于规则。规则的延续取决于封闭自足的本土文化和自成体系的检验标准。影片前半部分着重渲染唢呐三段大师王娇在收徒和教艺上的严格，以及演白事恪守德的标准。唢呐班长出来，太史椅请，孝子孙儿下跪。细致的规则背后是工匠的良心和对传统的坚持。坚持下去必然会产生感情，必然是一个感人的存在。所以在影片的前半部分，观众看到了一个标准的理想田园景观。徒弟们在师傅的悉心指导下学习艺术，师徒们倾听自然界万物的声音。焦师傅领着唢呐班走在农村，唢呐工匠们聚在一起荣耀自豪。如果这些内容被过度解读，是否可以解读为以吴为首的第五代编导？

回首往事是对失去的隐喻。连着这种损失就是后半段徒弟游田明接了唢呐班就跟不上时代了。唢呐班和管弦乐队在婚礼现场的对抗是荒谬和悲剧的。唢呐与时代脱节的背景是轰轰烈烈的城市对封闭乡村的碾压。费孝通对亘古不变的中国农村的描述，是很遥远的。吴赖以生存的西方电影界早在20世纪90年代就已经走下神坛。第五代的解体，张艺谋等猛将对商业市场的严重依赖，日益凋零的本土文化，都被缝合到影片中。唢呐哀怨的音调，奏响了时代不可避免的新陈代谢。第五代的拓荒之作《一与八》的主演陶泽儒饰演唢呐的王娇大叔，故事的核心是一种传统和技巧的丧失，故事的背景是黄土地，导演吴之死是一个时代的终结。这些半自传体的符号聚合成电影的情感标签。

排除这些标签，单从观赏效果来说，《百鸟迎凤》更像是一部电视电影。导演吴的影像审美观念还停留在过去，这个题材应该有的土味和粗糙质感明显不足。作为视听、情感、戏剧性的高潮，百鸟对凤的最后表演也缺乏了原有的力度。观众并没有等到期待已久的原生态唢呐独特展，而是用现代弦乐进行了证伪。单说感情，这部片子不足以承载这个沉重的命题。观众可能希望更多地了解吴的导演和他的故事，以及失去的那一代电影传奇。

这份报纸的特别撰稿人杨文秀

昨天下午，甘肃省第十二届人民代表大会第五次会议闭幕后，新当选的甘肃省省长林多在甘肃大剧院庄严宣誓。这是我们省新当选的省长第一次宣誓就职。