[陇文化]李准：创作态度是电视剧成败的决定因素

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创作成败的决定性因素不是题材，而是文艺工作者的创作态度和思想艺术水平。最近，一些观众和评论家批评了屏幕上出现的“后宫热”现象。最终目的不是取消这类题材，而是反对这类题材创作中的庸俗化倾向和违反创作规律的“赶潮流”的做法。

重要的不是写什么，而是怎么写。宫廷生活题材的创作也是如此。从指导思想上来说，成败的关键在于创作者是用历史来解释后宫战术还是后宫战术来解释历史，是想用先进文化感染人，还是靠感官刺激和低俗品味来赚取收视率。在我看来，被观众批评的后宫剧有以下共同点:一是无视历史真相的基本要求，随意颠覆重要历史人物的整体定位和相互关系，随意篡改重大历史事件的来龙去脉，不断在气氛中制造常识性的笑话，强行将一些当代的时髦词汇塞进古人的嘴里。第二，彻底抛开对当时基本社会矛盾和历史题材的揭示，主要用后宫的情感波澜和战术来解释历史的发展变化，把中国历史写成一部战术史。第三，不加批判甚至带着欣赏的态度展现和美化后宫生活中的争风吃醋和勾心斗角。格调低下，有意识或无意识地宣扬颓废的人生观以吸引眼球。这样的作品不能批评讨论吗？

正在播出的宫中后妃就不一样了。首先，作者的创作态度是严肃的:第一，网络小说原著的改编不仅增加了对特定历史背景的解释，而且对封建皇权和后宫生活统治整体采取了批判的态度；第二，主要人物不是简单的欲望符号，而是在复杂的社会关系及其变化中被把握。戏剧主要是利用人物情感经历的精彩展示来吸引观众，而不是搞庸俗的感官刺激；第三，在历史场景和历史氛围的营造上，不遗余力，大有作为。从成品电影的精神文化内涵来看，以下几点值得关注:

首先，通过对主人公甄嬛和几个姐妹被选入宫后生活经历的生动呈现，真实地反映了封建皇权下的选秀制度和六宫制度，这不仅是封建最高统治者对美好资源的霸权占有和垄断，也是对女性青春生活的扼杀和对生命尊严的践踏。

其次，对无辜少女不是被杀，就是变成了在困境中迷失自我的无情阴谋家的描写，既揭示了后宫争宠是如何扭曲人性的，也说明了无论她们如何抗争，都无法从整体上改变她们悲惨命运的结局，因为后宫中的心机和斗争无法动摇皇权制度的根基。

第三，甄嬛和眉庄在追求真爱中的幻灭告诉观众，真正的爱情之树是不能在后宫文化土壤中生长的。如果你想在皇帝之外品尝爱情的禁果，你不仅要冒着生命危险，还要永远把秘密藏在心里。结束后宫悲剧的唯一办法就是彻底埋葬皇权。这是该剧的主要文化批判意义。

在作者看来，剧中也有一些疑点:在对重要历史人物的描写上，比如李鸿出场的年代太小，结尾争论他能否登上王位的场景缺乏历史依据；虽然贯穿了批判的视角，但是后宫内斗的戏码写的越来越细致。除此之外，在台词中很少有对专制吃人的更一般的批评。如果这些方面能做得更好，整部剧的历史审美就会更扎实。(李准)