[陇文化]马刚山水画名家谈

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马刚的山水给人的感觉就是信手写，好像也没努力过。他们一点一点擦拭，涂抹，染色……沉迷于自由笔墨的世界。但仔细看他的画，在“紧”的基础上就能感觉到他的功力“松”。况且屏幕上实际情况的处理也是“紧”与“松”配合好，黑白变化好。在“完整”的构图中，空白色用于通风，在“稀疏而精确”的布局中，它用墨色的表面和墨色的块来丰富。

同样值得一提的是，马钢在写意方面也有自己的方法。他知道绘画重在写意，而不是一切。画画不需要用笔和笔写，用笔和笔写比较常见，意和神更好。所以他在用笔的时候，经常用“简”的方法。他用“染料”和浅色来统一画面，使画面获得了整体感。这完全符合古人所说的“宁画不染”。辩证法是中国传统笔墨中谈得最多的。看来马刚对这个理论很熟悉。

摘自《有趣的风景——读马钢的画》中国美术家协会理论委员会主任邵大真画了马钢的画，看似随意，实则很有学问。他画的不是真正的黄土，而是黄土的感觉和记忆。这种感觉凝聚在他的笔墨里，使他的笔墨更接近自然而不是规范。自然也是原始，马刚想在他的笔墨里找到他的原始。原始性的意义不在于如何让绘画更具个性，而在于黄土本身的原始性，自然与人的原始本能和野性的统一。

摘自中央美术学院教授易颖《传承难创新》

马钢的山水画在内涵和形式意义上更为丰富，它揭示了东方艺术对自然和生命的感知的意蕴，而他未经历过的笔墨形式尤为引人注目。显然，写意精神已经成为马钢创作的出发点，他的作品在结构、意象、笔墨、境界等方面都因写意精神而洋溢着生动的神韵和蓬勃的生命力。

《写意自我向世界的表达》节选——读《中国艺术杂志》主编徐恩存马钢的《山水画》