[陇文化]专家称中国“动漫热”缺好作品 日本模式难借鉴

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熊盾，本名向耀，职业是插画师。2011年8月因病住院，后来确诊为“非霍奇金淋巴瘤”，俗称“淋巴瘤”。今年2月，她在一个网络论坛上发布了一幅记录自己治疗过程的漫画。容易被嘲讽甚至有些“扯淡”的漫画很快就吸引了很多读者。网友被她强烈的乐观情绪所感动，纷纷称她为“励志大姐”，送上祝福。

熊敦在接受Zhongxin.com采访时说，他开始在网上发布这一系列漫画的时候，也想在心里发布，以缓解治疗带来的经济压力。但据她介绍，国内二三线漫画作家的情况并不是很好，经常出现拖欠稿费的情况。

熊盾的经历是漫画界的普遍现象吗？中国动画领域，包括漫画，最迫切的问题是什么？对此，我采访了中国传媒大学数字内容产业研究中心副主任、《中国动画年鉴》主编郑副教授。

漫画市场饱和，作者转向动画作为出路

郑认为，中国的动漫市场已经饱和，并得到了一些优秀作者的“支撑”。其他作者要发展，就要多结合动画。从大环境来看，动画和游戏行业都在“往上走”。

另外，漫画作者不能局限于纸质书的市场。如果能和手机、新媒体结合，也是一条出路。

“动漫热”背后:国内精品不提供，消费者转向国外作品

近年来，中国动画产业掀起了一波热潮。国产动画产量大幅增加，整体质量也有所提高，达到了前所未有的历史高点。近日发布的《中国动画产业发展报告(2012)》指出，2011年，中国动画产业继续保持较快、较好的发展态势和势头。全年制作电视动画片435部，时长261，224分钟；全年制作动画电影24部，总票房收入约3.2亿元，创历史新高；出版发行动漫报刊1.8亿册，图书1.1亿册，供图书出版发行部门参考所有图书的总定价。对应于实际外币折后的实际价格。)24.5亿元；与此同时，动画表演、新媒体动画、应用动画、动画许可服务也蓬勃发展。

然而，在这一波“动画热”中，我们也应该看到，仍然存在一些问题。主要体现在国产动画的市场份额还很小；粗制滥造的动漫产品现象依然突出；动漫产业的质量问题和结构性矛盾依然突出，特别是直接表现为经营模式非常单一，企业规模普遍较小，实力普遍较弱，产品质量参差不齐，整体效率和效益低下，严重影响了动漫产业的可持续发展。

中国动画学会会长余佩霞曾说:“与美国、日本等动画强国相比，主要差距是缺乏国际知名品牌形象”。这些话一针见血，道出了中国动画的痼疾:缺少难忘的经典形象。这几年除了《喜羊羊》，国产的动漫形象很难记住。一代又一代的孩子伴随着蜘蛛侠、奥特曼等外国动漫英雄长大。

郑也有同感。他特别强调，现在要发展国产动画，“首先要有好的作品”。

“我们确实花了很多精力和金钱来满足消费者的需求，但市场需求并没有导致国产动画。消费者的钱花在了动漫上，却花在了欧美日的产品上。”他说，这导致了国产动画的恶性循环:市场规模在扩大，但国产动画市场越来越小。

郑认为，中国动画要想“走出去”，需要通过作品来提升整个产业链。这样才能有出路，然后才能开漫画，《大家好》。

在他看来，在目前的动漫市场，最好的发展势头就是游戏。因为它的商业模式很简单，只要产品做好了，消费者放到网络上就直接面对。相比之下，动画本身的商业模式就很复杂。

为什么中国动画学不到“日本模式”

在2011年的动画电影市场上，有一部备受争议的作品，就是《十万急》。这部日式作品，几乎可以说是“货真价实”，赢得了业界的赞誉，但票房只赚了305万。为什么会这样？郑认为，其中一个最重要的原因是，电影不是一个完整的故事，而且故事的背景没有解释清楚，没有结尾。虽然制片人表示要拍一系列电影，但没有一部像电视剧一样。“这一集还没完，下一集还会继续。”。而且电影的名字也让很多人搞不清自己在说什么。总之，电影制作水平高，其他方面平庸，所以市场效果不是很好。

日本风格魁拔的“第一枪”没有打响，并不代表日本优秀的动漫产品在中国不受欢迎。事实上，日本的动漫产业已经非常成熟，是该国对外文化输出的重要组成部分。如今，中国的“80后”和“90后”在童年时代就已经看到了很多日本的动漫作品。

谈到日本动漫产业的经历，郑认为，日本动漫主要是从漫画开始的。动漫制作成本低，很多人都能做。而且日本漫画本身的市场分类特别精细。

动漫市场形成规模后，很容易转型为动漫。两者结合起来，在日本国内市场获得成功的精品就可以出口到国外。既然在国内的成本已经收回，再分配到国外就是“白赚”。

那么，为什么中国动画不能学习“日本模式”？郑认为，消费者的消费习惯存在问题。日本动漫市场的需求来自漫画。中国没有这个基础，但是有的有看电视的基础。近几十年来，中国人养成了看电视听广播的习惯，却没有养成看漫画的习惯。

“现在的人不看电视不上网，也没有看漫画的习惯。国家政策也是大力发展影视动画。”郑听这样说。