[陇文化]只有打破＂孤岛化＂困局 本土纪录片才有出路

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相对于虚构电视剧，国内非虚构类电视纪录片也有八九十年代的《长江物语》《望长城》等“畅销”作品，最近的《舌尖上的中国》，但一直难以进入电视荧屏上“畅销”作品的行列。究其原因，“孤岛”可能是一个非常重要的原因。这里所说的“孤岛”是指中国本土纪录片在创作和播出、外汇、人才培养、市场交易等方面不相关、不互动的问题。，信息互不共享，产业链互不衔接。

这种“孤岛”有纪录片创作特色的原因。自从罗伯特·弗莱厄蒂(robert flaherty)的《北方的纳努克》(Nanuk in the North)之后，纪录片制作一直被视为一种纯粹的、纯粹的个人行为。所以专门从事纪录片创作的工作人员，往往更容易“听到鸡和狗的声音，却从不联系”。电视台开始录制频道的时候，往往把他们当成“孤军”，而不是“团军”。同时，很多录制渠道往往只有“竞争”，缺乏“竞争”；还有一个现实困境就是中国目前的纪录片发展还不够成熟。中国本土纪录片的国际交流和交易非常不尽人意。第一，跨境贸易额相对较小。第二，跨境传播往往被解体成相应的“碎片”，由目标国家的纪录片工作者重新创作后，才能在目标国家的相关电视机构播出。

也正是因为上述原因，包括但不限于，中国本土纪录片只能偶尔展现自己的辉煌，更多的时候只能作为“孤岛”存在。为了打通“孤岛”，很多电视机构都进行了有益的探索，其中中国教育电视台作为后起之秀的实践可以借鉴:早在2004年，中国教育电视台就开始在纪录片制作过程中引入项目管理方法，其人员更多地负责项目管理、协调、控制和评价的作用，并采取了“不为所有，只为使用”的做法。以项目合作的方式招募了一批纪录片精英组成临时创作团队，打破了以往纪录片创作只能是个人行为固化的观念束缚，发挥了“1+1 > 2”体制团队的优势，成功创作了包括《我的太阳》、《中国教育纪事》在内的一大批在国内外业界广受好评的纪录片，为打破本土纪录片创作过程中的“孤岛”困境提供了有益的探索。通过与欧美相关机构合作，将该台创作制作的品牌纪录片节目投放到北美麒麟电视平台，直接进入当地主流社会，取得了良好的社会效益和可观的经济效益。与德国北莱茵-威斯特伐利亚电视台合作，将《我的太阳》卖给该台向德国观众完整播出，也取得了不错的效果。为了走出困扰业界多年的困境，中国教育电视台也充分发挥其被称为“电”和“教”的优势，与高校和台湾合作，打破产、教、研的困境，甚至积极筹划成立中国教育电视台国际纪录片学院，直接进入纪录片链的前沿。

从国际上成功的纪录片制作和播出机构来看，一个频道往往不如两个以上的多频道。大家熟悉的美国发现公司，有发现渠道、学习渠道、旅游渠道等。，并且在全球145个国家和地区有合作频道合作伙伴，形成了庞大的纪录片播出集群，往往优势互补，资源共享。中国教育电视台也开始组建一支“群体军”来播放纪录片——除了继续运营原本向北京播放的CETV-3之外，它还在今年年初将上星播放的“空中产阶级”频道改版为“空中产阶级——中国文学记录”。

美国结构主义者诺姆·乔姆斯基认为，人类语言中至少有两种结构，深层结构往往隐藏在表层结构之下。前者往往体现在民族语言的差异上，后者往往体现在不同民族语言之间的相互理解上。正是因为“深层结构”的存在，不同语言的人才能相互交流。用一个不恰当的比喻来说，在电视节目中，新闻节目往往代表着差异的一面，而纪录片更多的代表着相互理解的一面。从这个意义上说，有人把纪录片称为不同民族、语言、文化之间良性交流与交流的最佳载体。纪录片的创作魅力在于，它能够超越“表面”，直接触及“深层”，寻找人类社会能够代代相传、相互滋养的价值。相信有了良好的战略眼光和周密的战术布局，中国本土电视媒体一定能够吸取营养，扬长避短，找到纪录片由“畅销”向“长卖”转变的可行之路。

(志军)