[陇文化]中国画的十大构成关系

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刘佳宇

-钢笔和墨水

笔墨是中国画的表现手段，而不仅仅是绘画技巧。很多人不是不知道这个，就是不会用，但是不用文化关怀也能用。文化的缺失是笔墨无法理解和传承的严重伤害。什么是笔墨？清代刘熙载有一句话:韵高情深，坚贞壮美，没有谁也不能算书。制书人用心画。如果不懂笔墨，中国画的内涵是什么？

-迷人

神韵生动不仅是南齐谢赫六法之一，中国艺术、中国文学、武术、医学都离不开神韵。生动精神不仅仅是一个文学概念，它已经是中国人的一种生存理念。所以中国画是人文的，是科学的。五代郝静提出文字有四势:筋、气、骨、肉。魅力来自于笔墨，来自于作者的学识、性格、浪漫情怀。所以有句话叫人品不高，很难拍出高的画面。

势头

潜力是一种画面关系，也是一种修养。没有潜力，就没有生动的魅力。潜力有两种:一种是画面结构的潜力(制造风险)；二、笔墨运动趋势(传神魅力)。中国画生动形而上，而且是第一印象，或者危险，诚实，野性，或者美好。无论山水、人物、花鸟，都是一种和谐的开合关系，无穷无尽，无尽无尽。

-环境

中国画的山水，远不是自然的山水，也不是西洋画。如果画家无知，误入景区，画得越多，画得越多，就离中国画的真谛越远。众所周知，世界是在形象之外诞生的，世界是由心灵创造的。石涛有名山，但画不出来。画画一定像那句格言:山是要怪的。画家要有深刻的理解。

-写

文字是中国画最地道的母语。有两种解释:一种是发自内心，对于真性情的自然表达；二是游于艺术，是技巧进道的诠释，强调虚线的形式和质量，力求达到高韵、深情、坚定、壮美，通过文字把自己的才华、教育和修养转移到笔墨之中。

-分散

散与紧是对应关系，只有散的图才会散，散的才会空，空的才会收纳东西，收纳东西才会丰富有意义。现在的中国画走了两个极端，一个是流行的写意，乱涂乱画，自欺欺人；第二，矫揉造作的风格，力求伟大、丰满、完美、求真，不是求艺术，而是求比功夫更大的力量，既不认识也不考虑中国画的真谛。

-因此

道是什么？老子说:“道是为了物，只是感觉的问题。”。嘻嘻Xi，有大象；恍惚中，里面有东西。姚希·奚梦瑶，包括罚款；它的本质很真实，其中有字母。这种神秘的感觉就是中国画的精神境界。郑板桥罕见的混乱也是这幅画神秘的地方。

-形式

造型是中国画塑造物体的一种独特方式，与西方绘画相去甚远。所以画得越细，描写越相似，就越远离中国画的真谛。玄学指的是精神层面的物像关系，是从自然中衍生出来，升华到内心的意象。它不以实际的物像关系为标准，而是以满足心、眼、手的需要为标准。美在于相似和不同的区别。

-写意

写意是文学概念，从来不是画风。中国画之所以引用写意这个词，是因为它简洁，一点总比很多好。简简单单，不简单。简以一治万物，复杂以一治万物。石涛的画论是对写意的最好诠释。意笔、工笔、白描、重彩都可以写意，也要讲究笔法、笔墨、形而上的审美意蕴。兽性化可以叫简笔画，但不是写意。

-空·怀特

空·怀特是中国画空的独特心理，也是画面呼吸的必然之地。没有空·怀特，中国画缺少神秘的想象力空；没有空·怀特，中国画的精神和潜力将不复存在。空·怀特是中国画想象中的人文空室。

书籍和绘画戒指