[陇文化]连环画真的老了吗？ 画者冷藏家热

本篇文章2163字，读完约5分钟

从丰子恺的《阿q正传》到张乐平的《三毛流浪》，从顾炳鑫的《红岩》到华三川的《白毛女》，很多人都对这些连环画印象深刻，因为这些“连环画”承载了几代人的记忆。但现在，连环画除了成为收藏者的收藏之外，几乎已经消失在大众的视野中；活着的漫画家也进入了晚年，很难出新的作品。漫画书真的会被时代淘汰吗？

前不久，北京画院与上海美术馆合作，将后者收藏的何友芝漫画带到北京举办展览。作为交换，北京画院收藏的《地球红丝带》漫画赴上海交流展览。开幕式当天，80多岁的何友芝签名售书，很多老读者都兴高采烈地珍藏着重印的墨香连环画。这让我们关注到漫画领域，漫画作为绘画艺术的一种形式，在今天这个信息丰富的时代，如何生存和发展？

从鼎盛到平静

80年代，中国建筑开始全面复苏，连环画也迎来了发展的全盛时期。“当时，连环画在艺术界的地位很高。从1976年到1985年，漫画突然繁荣起来。画国画、油画甚至雕塑都是来画连环画的，包括当时画连环画的范曾等一些著名画家。”漫画家、中国美术家协会漫画艺术委员会主任沈尧伊回忆说:“原因有很多。当时文学发展迅速，创作了许多中短篇小说，如《人到中年》、《班主任》等关注社会的作品。连环画能与文学紧密结合，因此引起了普通人的注意。其次，当时其他绘画还没有进入市场，画连环画不仅有发表的职位，还有报酬。”

当时，连环画在全国美展的奖项中处于领先地位，在第六届全国美展(1984)上获得23枚奖牌和4枚金牌。漫画出版物发行量很大，占出版物总量的三分之一。以1982年为例，全年出版漫画书2100多本，单行本10万册，是20世纪60年代的20倍。1985年，中国漫画出版社成立，是以绘画分科为基础的国有专业出版社。创新人才的培养也受到了前所未有的重视。1980年，中央美术学院也开设了漫画专业，连续招生10年。

“1985年以后，连环画开始衰落。这和当时的粗制滥造有关，改革进入了一个新阶段。中国画和油画的市场化程度提高了，价格被卖得更高了。”沈尧伊说:“当然，主要原因与大众文化的转型有关。随着影像技术的飞速发展，影视作品对观众的影响越来越强，作为印刷文本的连环画肯定会受到冲击。在诸多原因的影响下，连环画的出版骤然降温。”

画家们冷藏他们的家

目前国内从事漫画创作的画家很少，中国美术家协会漫画艺术委员会命名的艺术家也只有五六十人。创作情况可以说是步调不一:过去的专职画家现在都老了，新作品很少，而年轻的却跟不上，导致一场约会。漫画家刘晓刚说:“受市场经济的影响，现在的画家普遍重视经济利益。其实连环画是很难创作的。大画家不愿意画，一般水平的画家没有这个本事，只能被冷落。”中国唯一的漫画杂志《漫画书》还在运营，但只能生存。之前发行量达到了100万份，现在只有一两万份左右。

漫画书的读者越来越少。国外的动漫作品充斥着图书市场，而国内的动漫书籍也是五花八门，琳琅满目。提起漫画书，大多数孩子都会觉得奇怪。一些成年人希望看到他们年轻时看过的连环漫画。“我们希望看到新的连环漫画问世。可惜现在基本没有漫画了，就是转载的漫画很粗糙，看不到过去的辉煌。”经常逛书店的陈先生说。

寂静中，漫画书收藏越来越热。20世纪90年代以来，漫画作为收藏品回到了人们的视野。根据版本、作者和学科的不同，划分了不同的层次。目前国内漫画收藏者大概有几万人，与其他收藏团队不同。大部分漫画收藏者都是看漫画长大的，对这些“漫画”有很大的好感，经济效益不是很重要。

但是，稀缺才是最有价值的。近年来，连环画登上拍卖舞台，卖了很多高价。在2008年6月举行的漫画集拍卖会上，以民族故事为题材的漫画《武池传》卖了9680元，《水浒传插画(宣纸版)》卖了6600元。还有漫画书手稿卖个大概的价格。2005年春，程世发的一本漫画手稿被拍卖1100万元，《地球的红丝带》在沈尧伊的手稿被拍卖1450万元。沈尧伊说:“因为连环画是印刷品，所以他们不太关心手稿作者本身，编辑部也随意丢弃，所以能完整保存下来的原著很少。”

“漫画不会消失”

“漫画不能像过去那样主宰某一方面，但至少还有空，因为图像无论如何也不能完全取代印刷书籍。”沈尧伊说:“漫画书是文学和绘画的结合体，是全方位、多层次绘画艺术的体现，这种优势不是单一绘画所具备的。而且可以根据作者和作品的不同需求进行创作。从这个角度看，连环画永远不会消失。”

毫无疑问，手绘漫画无论是题材还是技术都已经过时了。如果不吸收新的创作元素，生存之路就会越来越窄。山东美术出版社副总裁王景春认为，与流行的漫画出版物相比，传统漫画在信息速度和想象力上可能逊色，但在艺术与文学的结合上却远胜一筹，尤其是漫画独特的艺术特色，既蕴含了中国传统艺术的精髓，又结合了当代艺术的发展，可惜探索的步伐并没有前进多少，甚至停滞了多年。现在需要做的是选择主题，组织优秀的艺人，结合出版业的发展趋势“重塑自我”，让它在形式上有时代感，在内容上有吸引人的主题，尤其是在艺术上力求完美，让连环画走上新的道路。

翻开几十年前的“绘本”，生动的人物、简洁的叙事语言、友好的故事情节立刻产生了巨大的吸引力，一如既往的朝气蓬勃。漫画作为一种艺术创作，是最贴近社会生活的形式，也是大众必须要有的。我们希望并期待漫画能找到合适的发展模式，突出重围，焕发青春。