[陇文化]艺坛走笔：我们共同的文化担当

本篇文章1494字，读完约4分钟

在当今世界经济一体化中，随着国家综合实力的增强，中国融入全球化的程度越来越高。政治、经济、外交对世界产生了决定性的影响，而文化艺术对世界的影响明显不足。

不同民族和国家的人由于思维方式和价值观的不同，文化差异也不同。文化差异的客观现实形成了多元文化的世界。创作具有时代精神和创新意义的文艺作品，展现当代中国精神，是国家形象的体现。

在近代以前，中国的社会结构、制度、伦理道德和生活习惯并没有发生根本的改变或者变化很小，以至于中国艺术的发展并没有像西方美术史那样发生颠覆性的形态变化。因此，具有东方哲学和人生价值观的中国古代艺术在本质上明显不同于西方艺术，也成为世界艺术史的重要组成部分。然而，这种稳步发展也形成了过度程式化的弊端。

在上个世纪，特别是最近30年，中国社会发生了巨大的变化，包括中国融入世界。中国艺术不再是封闭状态下的自我发展，而是在与世界的文化交流中，面对西方强势文化的冲击，寻求一条具有世界视野和语言的艺术发展道路。在艺术创作中，一方面要探索顺应时代潮流的变化，另一方面也要吸收和融合国外优秀的文化成果。不仅要构建和体现我们民族的传统文化精神，而且要符合艺术发展的所有规律，才能真实有效地展示当代中国的精神面貌和价值观，这就要求我们的文学艺术必须具有当代性和创造性。

我们不能被别人牵着鼻子走，也不能盲目地为自己历史上灿烂的文化而骄傲。这就需要一批以自己的使命为己任，立志创新，突破传统观念的束缚，吸收古今中外一切优秀的文化成果，从而创作出符合当代人类社会和文化需求的艺术作品，从而真正延续传统文化的生命力。

必须杜绝浮躁急功近利的不正之风。有的画家长期不超前思考，把低质量的商品画带入市场，大肆投机，引导市场盲从；也有一些艺术家不在艺术创作上下功夫，却在那里追求名利。这么多年来，他们有多少作品能真正打动观众，让人刻骨铭心？艺术品的终极价值体现在艺术价值上，而不是体现在作者的官位、包装程度等“附加值”上！这些画家的作品与艺术关系不大。因此，艺术家不能说空的话或陈词滥调，也不能成为金钱的奴隶，所以他们应该创造具有真正艺术价值的作品。艺术收藏家也应该记住，经济利益不能取代文化责任。

我们应该继承和发扬中国文化的优良传统，但这种“继承和发展”在形式上不能盲目和刻意地遵循。只有将传统文化引入现代生活，传统文化才能具有真正的现实意义，否则传统文化将沦为“伪汉学”。一个国家或民族的形象是可以改变的，而它的性格是几千年来演变的，不会轻易改变。因此，在开放文化的全球化中，要将中国文化艺术融入世界，必须具有传承文化精神的内在人格，而不仅仅是外在形式，这需要极大的智慧。

一段时间以来，一些艺术家迎合了一些外国势力对中国历史和社会的肤浅和片面的理解，被外国文化投机者所利用。炒作的目的不是为了繁荣艺术市场或提升中国当代艺术的国际形象，而是从中获利。它不仅扰乱了中国人的审美潮流，也误导了中国当代艺术的发展方向，应该在理论上进行深刻反思。

艺术作品必须体现生命的价值和人情。艺术作品最简单的审美也是“情感”这个词，它来源于艺术家对自然的感受和对社会的感受。只有真正的“感情”才能感染和感动人，不能感染和感动人的肯定不是好作品。优秀的艺术是灵魂和情感之间的桥梁。

要知道不是每一件艺术品都能成为艺术品！

为了向世界表达当代中华民族的精神，输出当代中国的文化价值观，我们不能仅仅将祖先留下的文化遗产重新包装，展示给世界。鼓励和引导一批优秀艺术家营造具有独立思想和自由精神的学术氛围，营造具有个体发展的健康积极的艺术氛围，是艺术家、艺术市场参与者和收藏家共同的文化责任和社会责任。