[陇文化]“青年作曲家计划”:让青年作曲家“听到自己的声音”

最近，一场音乐会引起了业界的广泛关注。国家表演艺术中心将李梦能、胡景英等八位青年作曲家的管弦乐作品搬上舞台。英格兰威尔士德拉摩根音乐节艺术总监约翰·梅特卡夫，法国国家广播电台评委菲利普·舍勒，著名作曲家、单簧管演奏家、指挥家保罗·迈耶，以及中国作曲界的领军人物应邀担任评委。音乐会结束后，第三届“青年作曲家计划”的优秀作品终于入选。

无论最后谁能拿到亚洲第三，听到自己的作品在演唱会上完全由乐队演奏，对大多数年轻作曲家来说都是一种祝福。在流行乐坛，歌手可以拥有大量的粉丝；与此不同，在古典音乐领域，能在历史上留下足迹的是作曲家。传世作曲家在判断一个国家古典音乐的强弱上起着重要的作用。衡量这些作曲家成功与否的标准，往往是他的作品是否被后人演奏，演奏的频率。

但是国内大部分年轻的作曲专业学生很难听到自己的声音。中国著名作曲家陈其钢曾多次公开表示，任何技巧都要经过尝试和考验才能完善。管弦乐作曲家的成长除了不断学习和写作，最重要的是能够听到自己的作品，从而建立正确的聆听体验。没有这个“倾听自己”的过程，天才是写不出好作品的。很多青年作曲家经常苦于没有机会和资金去演奏自己的作品，但是他们的辛苦却因为听不到自己作品的声音而搁浅，也缺乏让自己的作品被观众听到，被世界认可的机会。

2010年，国家表演艺术中心推出“青年作曲家计划”，为中国作曲家的培养提供了新的思路。该节目为世界各地的中国青年作曲家收集和选择管弦乐作品，为一些优秀作品组织音乐会，为最终获奖者颁奖，并委托他们创作。大剧院旨在寻找和弘扬属于中国年轻人的优秀而严肃的音乐，为年轻人提供一个展示才华的舞台，开启一段追求梦想的希望之旅。特别值得一提的是，该计划邀请国际知名艺术机构和艺术节负责人直接参与评选，让年轻艺术家有机会获得创作邀请，直接到达世界级平台。

现在，之前的两个青年作曲家节目已经取得了初步的成功。在第一期节目中获得一等奖的杜威以一首歌曲《闪闪发光的丝绸，令人惊奇的梦》脱颖而出。这部作品吸收了中国传统昆曲的元素，展现了杜丽娘的故事，中国传统文学的形象，展示了中国文化的独特方面，为杜薇赢得了与国内外优秀艺术机构频繁合作的机会。2012年，著名指挥家杜托伊斯和费城交响乐团演奏了《情清思孟静》；2013年，德国莱比锡广播管弦乐团在克里斯蒂安·雅威的指挥棒下再次演奏了这部作品；2014年，她的第一部歌剧《娜拉》在天津大剧院首演。该节目第二阶段的一等奖得主小莹的《任性的云》也在英国格拉摩根峡谷现代音乐节上成功演出。

第三期《青年作曲家计划》所选作品更富中国民族元素:《彼岸之花》、《赤壁》、《时间的灰烬》、《幸福之旅》、《八仙》，充分体现了作曲家情怀与民族文化的融合，凸显了中华民族在音乐上的独特气魄。这个节目与其说是一个音乐比赛，不如说是一个音乐创作的驱动系统，一个旨在支持和发展艺术事业的特殊节目。如果将这一制度与世界各地的音乐节和音乐委托机制相结合，我相信在未来，有可能实现中国音乐的繁荣，甚至影响世界音乐创作潮流，使中国文化通过音乐走向世界。(谢博如)