[陇文化]兼工楷隶 随处立真

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杜近期照片

20世纪80年代，在全国范围内兴起了一股规模宏大、经久不衰的“书法热”，涌现出了一批有代表性的书法家，也培养了不少书法后来者。如今，杜就是其中的佼佼者。

杜，1965年生于兰州工人圈，自幼酷爱书法篆刻。80年代有幸见到龙上著名篆刻大师罗世华先生。也许是因为王先生熬过了从小家境贫寒，七灾八难，甚至九死一生的艰辛，所以总有一种难以用眼前这个年轻人来解释的命运。他欣然把小杜带到自己的门前，并给他取名为“史明轩”。王先生给他的题词“坚忍使石开”，成了对来世的嘱托和使命。命运给了小杜如此大的恩惠和惊喜。从此跟着“半脸半笑”的罗老，学会篆刻，做人。那些进入房间、雕刻石头的经历，给他留下了一辈子都无法抹去、无法忘记的难忘记忆。

杜为了获得篆刻的真谛，了解篆刻艺术的要点，像大师一样刻秦汉，采用了简单的方法。他还在甘肃师从书法大师顾子辉先生学习书法，追求书法的古朴典雅，文笔不拘一格，尤其是磨金农的漆书和汉魏碑刻。在艺术跋涉的苦旅中，只有罗老刻在石头上、刻在心里的印章，一直鼓励着他一个劲儿地前进:一切都是“谈何容易”，但他要求的是“石雕成禅”，自然是“一生嚼石香”。

正当他在书法和篆刻上下挣扎的时候，与慈瑞的一次对话极大地启发了他。外行人建议:“在艺术的修养上，应该有所放弃。自清代以来，朱克敏的书法作品很多，流传于甘肃等地。北京故宫博物院的书法收藏中也有一些优秀的书法作品，引起了全世界的关注。他在书法方面下了很大功夫，有篆书，有隶书，有真迹，有线草，最有创意的是隶书。为什么不学朱克敏的书法？”

的话，让杜一扫心中的疑惑，点亮了心灯。

是的，平民艺术家朱克敏，在龙上打着书法的旗号，顺应时代潮流，打破书法学习的垄断，在、康有为等先贤的倡导下，开创了六朝碑刻和秦、汉、魏晋石刻，继承了书法学习蓬勃发展的“碑学期”时代。此外，凭着他勤奋的学习和深厚的文化底蕴，他一度形成了独特的“竹体隶书”。在朱克敏的书法中，隶书是最重要的，取庄严雄健的“方恒”、“亭子”、“三公山”、“校官碑”等。，加入了自由豪迈的《石门颂》、优美的《曹全碑》和《一应碑》，把隶书改造成了有自己审美趣味的，发展成了自己豪放的风格。朱克敏的真书力求准确，没有任何矫情。其隶书临摹汉唐，楷书临摹宫。行书是李与凯的结合体，雄浑奔放，独具一格。它不同于郑板桥的“七书半书”和易炳寿的“八分”式书法，而是以自己的经历、人生经历和凝练的心灵追求一种别样的浑厚、含蓄、幽静之美。

此后，杜致力于研究朱克敏的《竹体隶书》，该书端庄宁静，对古代社会颇有兴趣。甚至在平日里拍书、行书、草书作品的时候，也尽量去感受朱克敏作品里那种轰轰烈烈、惊心动魄的内心体验，去追求六朝的气象，去追求汉唐的辉煌。

清代鲍在《答草书十二问》中写道:“真本虽不入晋，然变于素中，必遥不可及。”朱克敏的真书力求真实，没有任何矫情；其隶书仿汉唐碑，楷书仿燕寺碑；行书是李杰刚健、奔放和独特的结合...这些都成了小杜“三灯五更鸡”的苦逼航灯。他每个月要用三把纸刀和五瓶墨水练字，对于一个企业倒闭后的下岗工人和一个承担家庭生活、养活一个高中生的年轻父亲来说，这是相当奢侈的。这时，他会用自己的师父罗世华先生来鼓励自己。“梅花香自苦寒来”，“半条命坎坷，半条命微笑”是他经常挂在嘴边的话。他还会和朱克敏比较，说长期处于困境的朱老先生，讲教，讲画，讲书法，一生只靠笔墨过活，却以苦干和过人的洞察力，走在了清代极其发达的隶书的学术前沿，显示出他的艺术风范。我所遭受的苦难是什么？

近年来，他的书法创作逐渐从“刘燕欧照”的套路中解脱出来，在新的艺术视野中发展成活泼天真的个性；在线条粗细的对比中，仿佛身体氤氲饱满，稳重挺拔，带有朱克敏那种“无心于佳”、“处处立真”的自然心态；他的字体方方正正，不在乎隶书中蚕头的燕尾，代表了他书法成熟阶段的典型特征。他的书法作品优雅、和谐、风格多样，展现了他丰富而坎坷的人生经历，受到各界的广泛喜爱。他的书法受到南方成功人士的广泛青睐，甚至一度达到供不应求的局面；我省不少藏家名人也以此命名。有些人对他的书法作品为什么会有这样的效果感到惊讶。我认为他的书法“写而不停，写而不刻，淡淡地转而重压，如水行云，没有任何中断，永远活在商业中”，采取的方法是高、古、广、稚、谐、清、健、瑰、自然。俗话说“师古不沉古，法度中有新意”，他的作品谦逊优雅大方，没有喧嚣和世俗气息，作为布书商还是很有价值的。

当我问他如何推广自己喜爱多年的篆刻时，他狡黠地笑了笑，流露出他小小的调皮和童心。他说:“篆刻仍然是我的主攻，我从事的是古代篆刻、汉凿印刷和汉玉印刷。我知道智慧要付出相当大的代价。虽然我这几年刻的比较少，但是还是有几组比较满意的大制作，比如般若波罗蜜多心经……”

说完，我们俩开怀大笑。