[陇文化]欧阳应霁：手工艺传承，应该守的是心不是形(图)

欧阳嬴稷

正文/图羊城晚报林

传统手工艺会和几千年前完全一样吗？我们能有一个现代的设计吗？我们可以用现代技术或机械来代替其中的一些制造过程吗？跨界设计与传统手工艺美学的底线在哪里？如果用这些问题去问一个收藏家，答案可能大家都知道。但如果你问一个喜欢传统手工艺的跨界创意人士和设计师，答案可能会很有趣。

欧阳嬴稷作为一个生活节奏慢、效率高的“跨界生活族”，到处寻找最原始的手工艺品，但同时又做跨界设计，在接受《羊城晚报》专访时表示:传承要以心为本，而不是以形为本。

传统手工艺品不是“过去的手工艺品”

羊城晚报:传统手工艺能否借助现代设计或技术来完成？

欧阳嬴稷:我喜欢传承了几千年的中国古代技艺。和烹饪一样，它们是人类生命和时间的结晶。很多时候，我看着那些熟练的工匠干活，感觉时间好像停滞了。但说到传统手工艺，我觉得在现代应该有不同的定义。不仅仅是“过去的手工艺”。

无论是老大师还是有设计或者艺术背景的年轻人，其实都是以当代人的角色和身份来处理这些手艺的。无论他掌握了多少手艺，无论是纯手工还是使用不同的机器或技术，我认为都应该理解为传统手工艺的范围，而不是只能停留在几千年前的做法和材料。

收藏不像实用一样可以传承

羊城晚报:你认为传统手工艺品中有哪些是不变的和“传统”的？

欧阳嬴稷:精神，一个民族对审美的理解，是传统手工艺无法改变的。体现在他们对这些工艺、形式和图案的处理上，必然有一个民族的审美价值和评价标准。而且我必须说，我们的民族不仅仅是汉族，中华民族也有很多民族，所以这个审美标准其实应该有更多的定义。

在一个相对健康成熟的环境下，我看好网络时代手工艺品的发展可能性。以前信息渠道很少，一件顶级工艺品可能直接从作坊到皇宫，一般大众是无法接触到的。现在因为互联网和各种传播媒介，他们可以考虑是否可以消费，是否可以欣赏，是否可以应用。

羊城晚报:你认为传统手工艺未来的出路是成为收藏品，还是更多地用于日常生活？

欧阳嬴稷:我认为可以在生活中使用的传统手工艺品会更容易被接受和传承。

传统手工艺跨界的底线

羊城晚报:越境往往是空.的一个有力举措传统手工艺品跨境有底线吗？

欧阳嬴稷:这涉及到审美的审美教育。不仅是高校传统的教育方式，政府也应该有责任通过官方机构配置资源，保证这种审美的传承。

这种教育做得好吗？从我的观察来看，不是很好。也许在经济腾飞的时代，重点还没有到这里。随着设计成为一种日常语言，我们会思考我们所说的设计是否只是一种外来的理论，是否与我们的传统手工艺有关。

羊城晚报:以大众的审美或美感来定义传统手工艺和跨界的程度，审美标准很抽象，很多情况下甚至很个人化。

欧阳嬴稷:是的。审美标准是个人的。但是在一个比较大的社区，还是有一些公认的标准的。该标准允许差异和变化。一个健康的社会应该允许多种选择。然后交给市场来决定，市场是现实的，剩下的不一定是最好的，应该是中等以上。

比如日本，经过几十年的发展，某种设计风格或民间艺术已经形成了某个地区或民族的传统工艺设计特色。

羊城晚报:你最近关注的跨境传统手工艺是什么？

欧阳嬴稷:近年来，人们开始关注几种材料:木材、陶器和纸张，它们也将用于器皿和酒器。如今，科学技术有了新的发展，使得材料可以互操作和集成。

比如陶器，就是很基础的东西，土和釉，几千年来做了很多创造性的创新。现在景德镇有很多年轻的陶艺家，这些年做了很多实验。有的在往装饰艺术方向走，有的在做实用的食品和酒具。你会发现器官形状的新变化可以反映出你现在饮食方式的变化。现在的人不像以前那样大碗喝酒了，越来越注重形式感和仪式感，温酒和凉酒在群体中的不同用法，越来越注重形式感和仪式感的酒具，这是一种回归。