[陇文化]第十五届电视电影百合奖入围作品：小电影中的大气质

电影《丰钓火蚀江》海报。个人资料图片

电影《基隆》海报。个人资料图片

电影《丰钓火蚀江》海报。个人资料图片

电影《基隆》海报。个人资料图片

近年来，在与好莱坞电影争夺中国电影市场的竞争中，国产电影频频获胜。2015年，国产电影占中国总票房的60%以上。在激烈的竞争下，好莱坞电影甚至出现了水土不服的迹象。然而，在与好莱坞大片的绝望对抗中，中国电影出现了生态失衡。电影界多以市场效应论英雄，而其创作理念强调娱乐而忽视思考。这种情况令人担忧。在此背景下，电影频道第15届电视电影百合奖获奖入围作品坚守主流话语立场，坚持塑造国家形象，体现民族精神。以高质量的作品，雄辩地证明了电视电影虽然体积小，却能表现出很大的气质，也能有效地矫正轻电影、小电影、快意电影盛行的市场风气。

在世俗事务中表现出人性的纯洁

讲一个好的关于中国的故事，关键在于讲人物的故事，传达精神，影响电影的核心竞争力。目前，一些电影为了追求高票房、高关注、张扬欲望和狂欢、重俗轻崇高、重感官轻精神，热衷于表达丛林动物法则，将丛林法则的生存欲望作为人性合理的阴暗面，不断降低人文底线和道德标准，应该引起电影人的警惕。

其实崇高的境界和世俗的欲望是性格的两个要素。如果一个角色没有欲望，那就是不真实的角色；如果沉溺于欲望，人就会陷入世俗的自卑。电影频道制作的电视电影在呈现人们向上向善的精神境界时，注重这两种元素的对抗和综合，使人真实而不空洞地面对空.尤其是这次百合奖的入围者，都有一个共同的审美特征，就是倾向于写小人物，而不消费小家子气的小家子气。相反，他们在书写普通人的世俗生活时，挖掘出自己对美好生活的追求，守望自己的生命尊严和幸福愿景，从而表现出人性的高尚。

电影《妈妈在哪里》中的刘桂香心思缜密，有地方风味。这部电影并没有停留在这种性格基调上，但是随着刘桂香的丈夫，矿工，满意地死去，她带着她已故丈夫的孤儿臭儿子去寻找她的生母。为了救臭子，不顾生命危险，收留臭子的情节终于推进，使得人物的行动目的不断变化，她的精神境界也不得不拓展。可见英雄一定是崇高的，年轻人也可以超越自己的欲望，把对幸福的追求和更多人对幸福的憧憬融合起来，走向崇高。崇高的人格境界也表现在人格精神世界的尊严感和是非感上。电影《生死票》讲述的是在蒋家朝府即将沦陷，解放军战士即将来到上海城下的大背景下，当铺金朝手里拿着三张很多权贵们向往的去台湾的票，不怕邪，心地善良，坚守着在期限前永不死亡的承诺，展现了乱世人们心中真诚的守望。这种精神境界的支点来自于他慷慨入狱前仰慕的女地下党员留给他的期待:新时代需要新的好人。“梨园伯乐”商人牛子厚痴迷京剧，视国粹艺术为人生梦想。他创办了京剧班“Xi连声”，培养了一批能像星星一样发光的京剧大师。这部电影以传奇和习俗相结合的方式展示了牛子厚从凡人到伟大文化人的精神历程。

在类型探索中寻求有效表达

讲好中国故事，靠的是怎么讲，也就是怎么艺术化的表达，这关系到中国电影核心竞争力的成败。电影只有被观众欣赏和品味，才能体现其价值，产生其意义。俗话说内容为王，叙述为先，内容表达的好不好是观众决定看不看的重要因素。只有艺术表达远离内心，观众接受了才会进入。第15届百合奖入围作品，甚至近两年电影频道发布的作品，普遍注重有效表达，这是中国电影叙事手段成熟发展的表现。

艺术表现的基本本质是类型化。类型化程度越高，电影表达的有效程度越高。中国电影产业这十年的发展，也是中国电影告别“大锅菜”，逐渐走向类型化发展的时代。经过不断的探索，电视电影类型艺术的发展发生了可喜的变化。创作者追求创新，不墨守成规，在坚持类型化的同时注入复合元素和文学精神，让作品告别陈旧和机械化。比如电影《诱惑狼》的战争叙事，追求场面和气势，试图形成强烈的带进感和带有视听冲击力的诱捕感，让观众能够身临其境。电影中的“狼”是指所谓的著名士兵花展，创作者用英雄叙事来呈现英雄曾雍雅引诱狼时的冷静、刺激狼时的气场和杀死狼时的英雄精神。战争叙事和英雄叙事的这种结合，使这类作品具有一种文学力量。《驴县令大事小情》将喜剧元素与生活戏剧元素相结合，使清官吴世成惩恶扬善、推陈出新、清官为民的故事变得诙谐幽默。既传奇又日常，言近而意远。电影《神眼中的红发鬼》用一个连环杀人案引出一个传奇人物——拥有“代码追踪”绝活的牧羊人马保中，创新性地将生活戏剧元素注入悬疑侦破型。在儿童电影《奔跑吧图》中，少年们想骑着老马吧图参加那达慕赛事，成为赛马英雄。创作者将“他们能创造奇迹吗”的悬念贯穿全剧，最终引出“不以成败论英雄，以精神品质论高低”的主题，寓教于乐，寓教于乐。此外，角度和结构的精心选择也能体现创作者的艺术智慧，使常规的主题显示出新意。比如基隆，以台湾渔船上的大陆船夫卢天青为视角，描述他和槟榔女孩吴念年从对抗排斥到相识相知，最终消除偏见相互依赖的故事。这部电影强调情感和细节，而不是情节。这种巧妙的结构孕育出动人的艺术力量。

挖掘现实生活中的深层意义

如果把中国故事讲好，就不能停留在生活的表面，还要进步到生活的深度，影响电影竞争力。在浮躁心态的影响下，一些电影人急于一夜成名，难以深入挖掘自己的生活。另外，业界有一种误解，认为电影艺术已经进入了小时代、轻时代、微时代，导致对创作的误解。很多创作者回避深刻，拒绝含蓄，追求简约，把感官刺激当成时尚，热衷于快餐文化和粉丝电影，导致一些作品更美好、更不深刻、更醇厚、更不前卫，缺乏龙头作品、优秀作品和耳目一新的作品。

然而，在这个全民实践中国梦的伟大时代，我们需要更多具有深刻生活和思想的作品，反映和引领社会时尚。近年来，电影频道的作品注重深化生活，扎根于人民，直面生活，理解生活，追求深刻的意蕴，指出生活和时代的走向。比如电影《耳蜗》，从患有耳病的孩子失去耳蜗的故事开始，带出一个家庭的焦虑和悲伤，引出一个城市的爱和互助。写实风格给作品带来温暖而有意义的艺术力量，引领人们向善，引领社会时尚。以茅盾著名的三部曲《糜烂》为蓝本的电影《糜烂河上的渔火》，呈现了大革命时期江南城镇青年知识分子的生存状态，勾画了他们的追求、动摇和幻灭，引导观众认识那个时代，思考青年知识分子的思想基因，提醒人们警惕群体精神顽疾的出现。电影《热根面的味道》围绕码头、渡船、小面馆等生活场所呈现了两代人的爱情，反映了时代的风貌和人事的变迁。创作者善于从日常生活中发现美，使作品充满善意、真诚和温暖，以正能量为当下的社会氛围提供精神营养。

综上所述，经过多年的发展，电视电影取得了长足的进步。无论是美术制作，类型探索，还是营销，都在逐渐走向成熟。“互联网+”时代已经到来。面对新的机遇和挑战，电视电影人应该冷静下来，用创作实践讲好中国故事，不断探索和提升自己的核心竞争力，追求生活的新发现和艺术的新表现，为中国电影开辟新的development/きだよきだよand创作模式。

(赵保华，作者是中国电影文学学会名誉副会长)

1月24日，省残联第六届主席团第三次全体会议暨2016年省残联工作会议在兰州召开。从会议上了解到，今年，我省计划为22.9万名困难残疾人(包括9.4万个由市、县政府自筹资金的低收入家庭)提供生活补贴，为13.3万名重度残疾人提供护理补贴。