[陇文化]中国戏剧人探索小剧场戏曲的生存之道

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中新社上海12月10日电(邹锐月)由上海歌剧艺术中心主办的首届上海小剧场歌剧节“歌剧呼吸”近日在上海落下帷幕。在一周的时间里，上演了六部戏剧，获得了票房的双丰收。业内人士认为，这种让歌剧变小、观众变大的尝试值得鼓励。

据了解，本届歌剧节共收到32个参赛作品，涵盖12部歌剧。最终入选的剧目有:上海京剧院新编京剧《十二金》、北京京剧院京剧《磨玉观音》、上海昆剧团实验昆曲《符人》、上海越剧团越剧《爱马尾》、福建梨园戏实验团梨园戏《豫北亭》、台湾国光剧团新概念剧《青幕》

所谓“小剧场”，不是单纯用舞台大小和类型来衡量的。相对于普通剧种，小剧场剧种的剧场环境更加灵活多变，给创作者更多的自由发挥。曲目质量也力求“小而精”，重视市场对接，用专业的评价体系控制曲目的艺术质量。凭借“主创作团队价值高、定位高、艺术水平高”的特点，演出赢得了业界和观众的一致好评。七场演出总票房超过12万元，其中《十二金》《丈夫的男人》《磨玉观音》《渝北亭》爆满，演出前两周门票全部售罄。

据上海京昆艺术发展咨询委员会主任马伯民介绍，这次小型的剧场戏剧节，给了更大的勇气去创新、更大的力度去探索戏剧艺术，年轻的创作者和年轻的演员有了更多的实践机会。上海剧评人荣光润说，虽然这次演出的剧目不多，但很丰富。有《青幕》、《丈夫的男人》等探索创新，有别于传统戏曲表达方式的作品；也有尝试以小规模制作的形式把好剧本搬上舞台。比如皇家纪念碑馆把场景设置在一个避雨的地方，表演很精致。你可以在小剧场里看到其中的微妙之处，就像电影把所有镜头都拉进了特写和特写。

据业内人士介绍，本届戏剧节的特点是创作才华更年轻，演员更年轻，观众更年轻，令人振奋。最受欢迎的作品《十二金》的剧组里有三个“反串”:资深宣传总监高远、著名昆声演员王佩瑜、著名小丑演员严庆谷担任导演。主演、唱功设计、服装设计等主要创意人员的平均年龄在28岁左右，让人看到了年轻人才的无限潜力。上海歌剧艺术中心副主任曾祖德表示，根据现场问卷调查，本届歌剧节80%以上的观众年龄在35岁以下，其中一半是第一次在剧院观看歌剧表演，文化水平较高，集中在金融、行政、文化等领域，是城市文化消费的目标群体。剧院越来越小，观众越来越年轻，观众群体越来越大，这也表明了扩大歌剧观众的新方向。

上海戏剧学院教授戴萍说:“如果年轻演员在我们的戏剧舞台上占据主导地位，艺术发展就可以进入良性循环。这一次，许多优秀的年轻演员受到了好评，年轻编剧和导演的才华得到了展示，充满了青春气息，让人拍手称快。”专家表示，如果能吸引更多的年轻观众进入剧场，了解和欣赏歌剧，改变白发观众多于黑发观众的局面，歌剧的繁荣才能真正实现。(结束)