[陇文化]【舞台艺术】掠影：“陇剧娘家话陇剧”

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□特约撰稿人严森林

今天，甘肃省正在努力建设一个传承中华文明的创新区。进一步增强陇剧的历史价值、艺术价值和社会价值，是时代义不容辞的责任。由甘肃龙驹艺术研究会、庆阳市委宣传部、庆阳市文化广播电影电视新闻出版局主办，庆阳戏班、戏剧协会协办的庆阳龙驹处女词研讨会近日在庆阳市召开。包括编剧、导演、长期在我省从事龙驹音乐设计和戏剧批评的专家、院团负责人在内的30余人参加了会议。在讨论中，大家结合自己的亲身经历和创作实践，认为陇剧的形成和池这位陇剧的开创者半个多世纪以来的成功演出经验，都证明了陇剧是中国戏曲史上的一大剧种。首都的专家学者曾经确定，龙戏是新中国成立以来发展最好的新剧之一。目前，甘肃戏四位演员获得了中国戏剧梅花奖，经常上演的剧目有50多个。甘肃戏曲的创始人在创业过程中痛苦、欢乐、成长，生动地体现了甘肃戏曲家的独创性和学术勇气，为今天的戏曲家树立了榜样。然而，甘肃戏曲要在当今的文化情境中生存、传承和发展，就必须直面现实，审视他人，比较自身，寻找差距。

水土一方哺育另一方，一种文化也就相应诞生了。陇剧的音乐，唉，唱叹，陇东道的白腔抖风，柳图表演，是这部剧区别于其他剧种的重要标志和内容。但是，如何让怀旧的原创龙驹音乐适应今天年轻人的口味，是我们不得不认真思考和反复实践的问题。专家认为，省、市、区、县的高校和院团要有统一的步伐，不要各司其职。在继承原皮影戏和龙剧音乐的同时，要善于吸收现代时尚音乐，尤其是其他类似于龙剧的剧种的音乐元素，做到精细融合，既要得到当地观众的认可，也要受到外界观众的喜爱。歌剧是写意的，音乐是自由的、灵活的、动态的。其表现的亲密度不应该受到僵化机械化的限制。也有专家认为，今天的陇剧剧目建设应该加大恢复原有剧目的力度，不仅是现代戏剧，还要移植改编名剧，积累自己的剧目。对于丰罗池、五女生辰庆典、假丈夫等流行剧，市县剧团要进行排练，这样可以增强队伍的自信心和凝聚力，扩大陇剧在大众化中的社会影响力。此外，要特别重视和培养作家，注意发现和吸引年轻人才。

陇剧的传承和发展与陇剧的流行有着很大的关系。专家指出，甘肃戏的表演和受欢迎程度都不尽如人意。陇剧新剧目需要省市县共同把握，才能取得显著成效，吸引更多观众走向全国，扩大陇剧艺术的社会影响力，通过推广陇剧表演，反过来又促进了陇剧本身的推广，形成良性循环。在省卫生厅和文化厅的大力支持下，庆阳市西峰区的《如花的女儿》在全省巡演40余场，今年继续巡演，既宣传了相关政策，推动了健康潮流，又凸显了龙戏的艺术。观众是通过表演来训练的。有的地方观众爱看秦腔，有的地方观众爱看陇剧，这与该剧在当地频繁上演有关。如果一个剧团不演出，没有好的剧目，没有好的演员，那注定会每况愈下。

中国戏曲是为中国人而存在的，龙戏失去了观众，最终也就失去了自己。因此，龙剧必须按照艺术规律继承和发展，经营龙剧的人必须超越狭隘的功利主义，保持自己的艺术个性和表演风格，坚持三剧同时创作和表演，永不脱离人民群众，才能使龙剧更好地生存、继承和发展。此外，还要加大理论研究和艺术批评，不断加强宣传，挖掘自身潜力。要把陇剧地方戏放到全省、全国乃至世界戏剧文化大环境中去认识、提升、吸收各种营养，眼界才会更开阔，思路才会更科学，措施才会更有力。