[陇文化]从猴到人、从人到神 粤剧"马骝戏"修成正果

专栏作家钟哲平，岭南文化学者，广州文艺创作研究所专业作家。我喜欢看戏，但我对它了解不多，也不痴迷。因为没钻深，感觉被疏远了。没有手艺，只有快乐。这就像看着河对岸的灯笼和浪漫的人物。

——彭庆华在练习(张林摄)。

-即将在广东粤剧剧院上演的猴年新剧。

-正牌猴戏的脸谱来自广州大佛寺对抗佛猿的脸。图为正牌猴戏的传人严庆谷。

《粤语歌》拜年——“马戏”系列之一

在猴年，猴子被称为国王。影视界、戏曲界各路山头的“猴子”纷纷出来献宝拜年。

粤剧中的猴戏，俗称马欢戏，也有很多传统剧目。春节吉祥，《粤人情歌》将推出《马欢戏》三个专题，给读者一个快乐的新年，祝你猴年精神爽朗。

一个

神剧在20世纪40年代很流行

“马蓉”开始流行

中国的猴戏历史悠久。在传统戏曲中，以孙吴空为主要角色的各种剧目在清代开始出现。然而粤剧《西游记》的题材出现的比较晚，直到20世纪40年代，随着神话剧的流行，“马”才开始在舞台上徜徉江湖。

因为起步晚，没有昆曲豪、京剧、、郑法祥、、李等著名的“猴王”，也没有邵剧《六岁的孩子》。

但粤剧向来善于融会贯通，取长补短，粤剧中的猴戏也是引人注目的。

在剧目上，粤剧《猴戏》借鉴了各剧种的精彩内容，上演了《猴王借扇》《真假猴王》《孙悟空三打白骨精》《闹天宫》等传统剧目。前几年还剪辑演出了由网络小说改编的《多媒体青春粤剧》《梦幻西游》，表达了年轻人向往自由的价值观。

在表演技巧上，年轻一代粤剧演员结合南北猴戏的特点，创造了“北猴上身，南猴下身”的艺术特色。

在传承上，粤剧舞台上的“马欢”在不同时期也有代表。

“20世纪30年代的著名学生何，有两个儿子——何和何家耀。从幼年起，兄弟俩就接受了严格的儿童艺术训练。八九岁时，他们分别以小金刚和小查娜为艺名登台演出，两人都翻了一个又高又密的筋斗，演了一会儿《孙武空闹天宫》等猴戏！小时候，我看小伊娜演的《定海深市》，看到孙武空从高高的石头堆起来的许多杵椅子上翻身下到棚顶，然后跳起来捡起“大劈”(砸马一个字)，精彩又惊险(佟人《从南北齐天大圣谈粤剧猴戏》)

20世纪60年代，《孙悟空三打白骨精》，一个六岁的男孩，被拍成电影，掀起了全国性的猴戏热潮。据佟人介绍，佛山青年粤剧团也排演过孙悟空三打白骨精。共青团有“吴谭华”梁唐寅，但梁唐寅不擅长耍猴，所以出生在小吴的罗俊超扮演孙武空.罗俊武功超群，相貌出众，生动地扮演了孙武空。团委专门请京剧大师萧月楼来教戏曲。罗俊超结合了北方猴子和南方猴子的特点。“文革”后，“打白”成为热门话题，该剧风靡一时。

上世纪80年代，粤剧演员吴国华擅长耍猴戏。吴国华生来就是体操运动员。当他演奏《孙悟空借扇子》时，他把体操技巧融入了南方武术，并且非常有力地演奏了孙武空。

新一代粤剧演员彭庆华、黄春强表演的猴戏，武艺干净优美，代表了年轻粤剧演员高超的武艺水平。

2

彭清华扮演孙悟空，每天去动物园看马

国家一级演员、广东省粤剧院创作研究中心主任彭庆华，1999年刚从粤剧学校毕业两年，首次演出《猴王借扇》。

丁凡院长说给年轻人新戏很有必要！为了提高新人新剧的点击率，丁凡亲自扮演唐僧，麦余庆扮演观音，蒋文端扮演玉女。这个阵容让彭庆华感觉压力很大。他决定去骑马。

彭庆华在粤剧学校的老师王，是一名京剧演员。他年轻的时候演过《西游记》的连台本剧。彭清华赶紧让王先生开个小火炉学耍猴。王讲解他演的传统戏，从孙悟空的诞生，龙宫的骚动，天宫的骚动，佛经，一直到成功，一共连续演了108部。

彭庆华突然意识到自己要去打一匹马，马慢慢从无知进化到人神。向西方学习的漫长旅程是一个进化的过程。一直有一个关于玩猴戏是学猴子还是学猴学者的讨论。彭庆华意识到这个“进化论”后，决定从“学猴子”开始。

郝，清代著名昆曲家，善耍猴戏，人称“铁喉活猴”。为了模仿猴子的动作，郝甄姬在家里养了一只猴子。现代人在家里养不出猴子，所以彭清华每天都要去动物园。他对人们说，“我要去教马奎。”

彭清华每次都买一包花生，盘腿坐在动物园的马山围栏上。他回忆起来还是觉得好笑:“马奇做什么我就做什么。它剥花生，我就剥花生。它抓虱子的时候，我模仿抓虱子。我看马，别人看我。”

因此，他越来越意识到马奎的想法。

“马岐在移动，在这里和你说话，在这里拿东西，在看其他地方。马蓉左手左脚走路，延伸到舞台动作，也就是沿着边缘走，左手的时候也是左手脚。当你前进的时候，你应该想先走，后走。马往后退，望前而退。马奇还有一个心理特点。他的脚不直，手脚弯曲，看起来很矮，但他不想让人觉得矮，所以走路时总是伸长脖子。只有当我了解它的思想时，我才能做出它的动作。演员必须非常好地掌握自己的身体，并很好地控制它，这样他们的动作才能连贯和有节奏。我要用马蓉的思维作为自己的思维，才能进入角色，进入规定的情境。”

三

很多武生都不愿意演猴戏，不是怕累，而是怕做什么都像猴子

彭庆华说，传统戏曲中，马欢戏基本都是武生演的，所有基本功和表演都是由武生的身材和节奏转化而来的。虽然也有说有唱，但不丑不美。猴戏过去是京剧武术生的必修课，就像武术生一定要有长戏、短剧、战斗服戏、手戏、开脸戏一样。

猴子的体型和动作决定了整出戏不能站直，站着是半蹲着。它必须由一只脚支撑，另一只脚是丁字的。猴子每说一句话，就有动作和夸张的表演，消耗大量体力。而且还有武侠，观众看猴戏都是追武侠。在形体表演中，演员的体能、技巧、节奏都要求很高。

很多武生不愿意演猴戏，不是怕累，而是怕变形。彭庆华也有过痛苦的“变形”阶段。

彭庆华说:“耍猴有一个禁忌。武胜运动中很多动作都是变形的。这种变形很容易导致‘上身’被扔掉。像猴子一样做任何事都很痛苦。当我们转身时，我们通常会平转身，当我们玩马时，我们会拉着身体转身。这些动作很粘人。我们常说‘毛屎’最容易留下，洁癖最难追求。特殊动作练得流畅，就会跟着你。吴升的身材来之不易，每次消耗完，换了就很难回头。以前一直练习耍猴，直到迷上为止。一天晚上，我突然醒来，发现自己没有了武侠的感觉。我做的很诡异，从节奏开始。不不！我马上起来，拉起霸，找感觉。当时是大同店，黑黑的，没灯。宿舍的人都觉得我邪恶。我拉了一把欺负人的，还没睡觉就感觉回来了。”

像猴子一样练习，像人一样练习，像猴子一样反复练习...反复练习，只为舞台上的完美。彭庆华是南拳练习者，下半身稳健。为了营造一种轻松的感觉，他每天都要跳楼梯。“跳的不是兔子，跳楼梯是马的动作，四级跳跨楼梯。从排练场跳到天台，来来回回。”

四

像猴子还是人？孙武空在不同阶段的外貌应该是不同的

马的戏剧夸张程度很高，要掌握剑入鞘、转刀、掷锤、钻圈等手法。最难练的是拍，竹木刀不适合，需要改装。他们晚上睡在排练的地方。彭庆华在铺盖旁边放了一根棍子和一把刀，没事的时候手里转着刀。一段时间后，右手明显比左手粗，右袖几乎卷不起来。

除了武术，猴戏对唱功也有特殊要求。绝大部分戏曲中，猴戏没有大的唱段，道白调调高而快，清亮有力，唱出许多牌子和滚花。粤剧《真假猴王》中，彭庆华想唱主题曲，于是和著名粤剧音乐人陈仲尧一起研究演唱，解决了马奎唱不好的问题。彭庆华说，只要情绪到了那里，就要传道授业解惑，马会唱歌，只是不能像人一样“慢慢数”。

彭清华认为，孙武空在不同的阶段应该看起来不同。在借扇的故事里，猴子比人优越。说到真假孙悟空，更像是人。孙武空与刘二猕猴的对抗本身就是一场人性的斗争。这时，马奎的思想已经成熟。所以彭庆华在《真假猴王》中的出场，就是穿水磨沙，剃光头，开脸，戴僧帽，穿袜子，穿草鞋，干净利落，亲民。

这种关注有戏曲前辈的风格。李万春玩水帘洞时，戴着草王头盔，因为当时的猴子是独立的国王。到表演《回》时，猴子已被命名为毕，并有官职，所以他戴着金面纱，填充绒球和穿羽毛。

从3月2日召开的省医疗器械监管工作会议上了解到，2015年，全省食品药品监管体系在重点领域、重点品种、重点环节加强监督检查、风险监测和监督抽查，着力构建医疗器械风险防控体系，取得良好成效。